二百余位专家莅临观看 话剧《广陵散》首轮演出完美落幕

       2017年12月21日至23日，由徐瑛任艺术总监，周龙导演，唐凌编剧，郭文景作曲，李剑、刘子蔚、姜亦珊、刘大可等众多优秀的戏曲演员联袂出演的原创话剧《广陵散》在北京首都剧场连演三场，场场座无虚席。该剧由北京市演出有限责任公司、声希（北京）文化传媒有限公司、北京市对外交流有限责任公司联合出品，以竹林七贤的故事为蓝本，为观众呈现出一部关于选择、极具中国味道的原创大戏。

       话剧《广陵散》讲述了魏晋时期，一群士人聚集山阳，他们寄寓山水，才情四溢而又任性狷狂，史称“竹林七贤”。话剧《广陵散》以嵇康为主角，塑造了魏晋时期的士人群像。全剧围绕“抉择”展开。在嵇康与司马氏的冲突与较量中，正义与邪恶，君子与小人、阴谋与背叛、陷害与反目……在身不由己与不可抗争面前，人性的光辉和脆弱同时呈现。为救好友吕安，嵇康不惜以卵击石，最终把自己送上了一条不归路。临刑前，他从容抚琴，弹罢仰天长叹：“《广陵散》于今绝矣！”

       在中国历史上，竹林七贤的故事是否为真实发生尚有待考证，但竹林七贤的故事确实真实地投射出了人在面对困境时所做出的不同选择，以及选择之后所呈现出的不同人生命运。“面对逼仄的环境，他们有的从容面对，有的超越其中，更多的则选择了躲与藏：躲进钱财、躲进艺术、躲进书斋、躲进美酒、躲进女人，也有的躲无可躲藏无可藏。于是有人在苦痛中辗转、浮沉，也有人在苦痛中低头、隐忍，或有人在苦痛中超然、洒脱，还有人在苦痛中涅槃、升腾。”编剧唐凌认为，竹林七贤故事中每个人的不同选择，恰好写出了后人面对困境时的种种可能性。历史虽然不能重演，但选择却时刻面对，话剧《广陵散》借以竹林七贤的故事，为观众提供了一个思索当下生活的契机。

        为了能够充分展现魏晋时代人物的风采，话剧《广陵散》特邀李剑、刘子蔚、姜亦珊、刘大可等众多优秀的戏曲演员加盟，以全戏曲演员班底来演绎这样一部独具中国美学特色的原创话剧。“这些演员全部来自北京各大戏曲院团和院校，都是一些有想法的戏曲年轻人，他们的风度和气质特别适合表现竹林七贤的潇洒飘逸。”导演周龙认为《广陵散》故事中所散发出的中国味道让他坚定了由戏曲演员出演话剧的决心。

       在首都剧场的舞台上，《广陵散》的演员们以精湛的表演诠释出竹林七贤中每个人的特色与神韵，并丝毫没有戏曲表演的痕迹。而戏曲演员多年积累下的形体、念白、吟唱等功力也为演员更好的塑造角色提供了极大帮助，饰演阮籍的刘子蔚一段醉酒时的舞剑赢得观众的一致喝彩。

       在话剧《广陵散》的演出现场，温家宝总理的夫人一行，著名导演张继钢，著名戏剧导演李六乙、易立明、田沁鑫，著名剧作家过士行，著名作家、编剧万方，著名评论家、学者解玺璋等众多行业专家和学者都观看了本剧，并给予了高度评价。田沁鑫导演说：“《广陵散》作为戏曲和话剧的结合，颇为高雅，剧本较为严谨。演员全部为戏曲演员，艺术功底深厚。《广陵散》比较神秘，没有人听到过它真正的曲风，这个戏向大众讲述了嵇康和《广陵散》的故事，是很有意思的一个戏。”中央戏剧学院戏剧文学系主任彭涛教授表示：“话剧《广陵散》为观众呈现了一出很雅致有韵味的戏。我以为，这出戏在表现形式上，对话剧民族化做出了积极探索和努力，很见功底！” 北京演艺集团副总经理、中国戏剧家协会理事、北京戏剧家协会副主席李龙吟评论称：“话剧借鉴中国戏曲，不是话剧表演中加几个会翻跟头的。中国戏曲是一个完整的艺术体系。而周龙对这套体系是熟悉的。他导演的《广陵散》，在导演手法上整体就是戏曲范儿的。他把中国戏曲的“念、唱、做、打“很好地融入到话剧的”声、台、形、表“中，因为是古装戏。戏曲演员的身段有了长足发挥的空间，看着比没学过戏曲的话剧演员舒服多了。这台戏的整体表现也是中国戏曲的写意风格。上上下下的竹子，代表着竹林七贤的生活环境，更代表着中国文人对竹子的崇敬：‘未曾出土先有节，长到云天也虚心。’。舞台两个台口的运用非常戏曲化，也给换景拣场提供了时间。”

       不仅专家给与了高度评价，观众也纷纷表示，话剧《广陵散》尽显一派烟云水气风流自赏的“竹林七贤”魏晋风骨，是一出极具中国味道、别样的好戏。话剧《广陵散》在演出前一周，北京站的票就已经全部售罄，这也展现出了观众对该剧的喜爱与认可。2018年1月20日至21日，话剧《广陵散》将在上海东方艺术中心拉开上海站演出的大幕，感兴趣的观众绝对不容错过。