上半年引进戏剧早知道———

　　按照惯例，目前正是各文艺院团在春夏演出旺季到来前的准备阶段，记者昨日了解到，引进戏剧此时暗流汹涌。从4月开始，来自意大利、俄罗斯、韩国、法国等国家和香港、台湾地区的若干剧目将先后在京演出，欧洲传统戏剧、荒诞剧、实验话剧、文学改编剧、音乐剧等多种形式摆下饕餮戏剧之宴。

 

　　■《变身怪医》见识曹承佑舞台功力

　　今年4月，韩国最大的娱乐巨头希杰集团将来京演出韩国音乐剧———《变身怪医》。该剧改编自英国著名作家斯蒂文森的同名科幻作品，讲述了受人尊敬的科学家杰克博士喝了一种试验用的药剂，在晚上化身成邪恶的海德先生四处作恶，他终日徘徊在善恶之间，其内心灵魂的内疚和犯罪的快感不断冲突，令他饱受折磨。

　　该剧1990年在美国休斯敦首次公演，后曾在35个城市进行巡演，并于1997年4月登陆百老汇，创下4年连演1500场的纪录。此次来京演出的韩文版《变身怪医》由韩国实力派男星曹承佑担纲主演，其主演的影片《爱有天意》对中国观众来说并不陌生，而他主演的这部音乐剧在韩国演出时也曾创下空前佳绩。

　　■《一仆二主》二度来京“假面”呈现

　　2002年11月，意大利米兰小剧院在世纪剧院演出的话剧《一仆二主》，让中国观众见识了欧洲最正宗戏剧的风采，今年5月，该剧院将再次来华，演出的同样还是这出哥尔多尼的巅峰之作《一仆二主》。该剧除了哥尔多尼的天才编剧外，其久演不衰的另一秘密就是它的导演斯特雷勒，他每次都以新的方法来诠释这个关于面具与阴谋、欲望与复杂情感的故事。虽然《一仆二主》曾多次被中国的戏剧工作者搬上舞台，但该剧采用当时欧洲盛行的“假面”表演形式对于戏剧专业人士来说也是一次难得的学习机会。

　　■《樱桃园》百年剧院诠释契诃夫绝笔之作

　　同样于今年5月登上北京舞台的，还有有着百年历史的俄罗斯莫斯科契诃夫艺术剧院的《樱桃园》。2004年9月，林兆华、蒋雯丽的诠释为观众营造了一个全新的观演关系。斯坦尼斯拉夫斯基曾这样描述《樱桃园》：“这是契诃夫一生中最心爱的一部作品，甚至说起它的名字，他都禁不住压低了声音。”在俄罗斯众多的剧院中，莫斯科契诃夫艺术剧院无疑是最能准确传达契诃夫原作精髓的。

　　■《倾城之恋》梁家辉演绎死生契阔的爱情

　　《倾城之恋》是张爱玲笔下最生动、细腻的爱情小说，曾被许多导演搬上荧屏，此次由香港话剧团斥巨资打造的同名话剧，力邀梁家辉和苏玉华出演，也将于5月到京。“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”是贯穿全剧的精髓。为了给这部经典之作赋予一些创新和更深层次的戏剧效果，香港话剧团此次改编精心设计了与原著大不相同的结局，等待观众去开启。

　　金像、金马影帝梁家辉的加盟更为此剧增添了沉重的砝码；女主演苏玉华是新一代舞台剧演员，代表作有《我和春天有个约会》等，出演该剧后被誉为“最佳白流苏”。

　　■《犀牛》荒诞故事深邃主题

　　5月底还有一部令人期待的剧作就是中法合作的荒诞派话剧《犀牛》。该剧根据法国当代荒诞派戏剧大师尤奈斯库的同名作品改编，讲述了未来某个夏日的一个星期天，在一个不知名的小城发生的故事。该剧由国家话剧院演员出演，旅法导演宁春艳执导。尤奈斯库是与贝克特齐名的荒诞派戏剧大师，这是他在上世纪50年代以自己二战前在罗马尼亚的亲身经历写就的剧作，通过这个离奇的故事，揭示了人类盲目同化而异变的悲剧性。剧中人对非洲种和亚洲种犀牛的争辩以及对种族主义问题的讨论，都是对法西斯的抨击与讽刺。

　　■《之乎者也》秉承赖氏戏剧犀利风格

　　从《千禧夜，我们说相声》之后，赖声川和他的表演工作坊在北京的戏剧观众中始终有着很强的号召力，赖声川执导的实验话剧《之乎者也》，也将在今年上半年来京演出。

　　该剧秉承赖氏话剧的一贯风格，针砭时弊、语言犀利，对台湾的历史、政治和人的状态做了比较全面的展现，为观众展示了一个有着沉重历史“债务”的台湾。赖声川说，“在二十世纪末的台湾，或者说在亚洲，人们都不得不在这个集体记忆破碎的现实中生活着，我们的表演工作坊背靠着世纪之门，要寻找一种既属于民族，又属于人类的真正的大戏剧。”